2000年，快咽气的赵丽蓉在家人的帮助下穿好寿衣，立好遗嘱，嘱咐儿孙们：我就是一个老百姓，要平凡地来，平凡地走。 麻烦看官老爷们右上角点击一下“关注”，既方便您进行讨论和分享，又能给您带来不一样的参与感，感谢您的支持! 2000年夏天，赵丽蓉的家人扶着她穿好寿衣，遗嘱也在床边被宣读，她交代得很清楚，后事一定要从简，不收礼金，不办追悼会。 她说自己就是个普通老百姓，要平平凡凡来，平平凡凡走，这样的安排，让人一边心酸一边钦佩，她这一辈子给观众带来那么多笑声，可在最后的时刻，她仍坚持把自己看作是芸芸众生中的一员。 她1928年出生在天津宝坻的一个小村子，家里条件并不好，父亲靠在戏班里梳头剃发挣口饭吃，经常带她出入后台，她从小耳濡目染，看到台上演员的一举一动，就在家里模仿。 9岁时战乱回到天津，她第一次在劝业场附近看见莲花落表演，被逗得忘了回家，她后来常说，让人笑比让人哭更难，正是从那时候埋下了种子。 15岁学评剧的时候，师父嫌她长相太素，不够舞台感，她就天天对着水缸练习表情，把丑角人物演得生动传神，进入中国评剧院后，搭档新凤霞出演《杨三姐告状》，一连演了三百多场。 老百姓口口相传，说宁愿少吃一顿饭，也要去看她演丑旦，她的演出不是高高在上的艺术，而是和老百姓的生活紧紧贴在一起。 生活里，她却走得极不顺利，32岁时丈夫突然去世，她要独自养育四个孩子，最困难时，她去煤场捡煤核补贴家用。 后来再婚，本以为可以安稳一些，没多久小女儿又患病离世，第二任丈夫也因病早早离开，接连的打击让她吃尽苦头，可这些坎坷也让她观察到更多社会百态，她把这些积累转化为舞台上的角色。 比如《打工奇遇》里卖酒的老太太原型，就是她在供销社里遇到的售货员，生活的苦被她装进小品里，观众笑着看，可其中藏着她最真实的经历。 1988年春晚，她第一次登上全国最大的舞台，演出《急诊》，当时剧本里写的是“司马光砸光”，她坚持改成“司马缸砸缸”，理由很简单，老百姓听得懂才会乐呵。 从那以后，她在春晚频频亮相，和侯耀文演的《英雄母亲的一天》，和刘晓庆搭的《刘姥姥》，都成了经典，她懂观众心思，把高深典故换成大家能听懂的笑点，笑声一下子就传开了。 观众记得她的语言功夫，其实她的身体表演也很独特，比如在《如此包装》里，她单腿下跪时一个踉跄摔倒，本来是意外，结果成为笑点。 为了四个字“货真价实”，她请书法家写字在家里练了几个月，舞台上看只有几十秒，她却当成大事来准备，那种敬业劲头，让人佩服，她常说，观众花钱看的是她，糊弄不得，所以不论病痛多重都坚持不上替身。 到了九十年代末，她的身体越来越差，1999年咳血进了医院，但她依旧登上春晚，完成最后一部作品《老将出马》。 那年她要唱英文歌《我心永恒》，因为不识字，就在歌词下标上拼音，一句一句背，演出时一点都不露怯，她把一切不足都用笨办法弥补，把所有难处都当作必须克服的关口。 她的遗嘱里，不只是对家庭的交代，也有对社会的回馈，存款平均分给儿孙，海淀区的房子还给铁路文工团，演出服全部捐给中国评剧院。 她不光想着自己的一家人，还想着把舞台的东西留给后来人，这份心意，与她一生的艺术道路一样，始终和群众连在一起。 在她去世的消息传出后，很多人自发前来送行，街头巷尾，人们提起她，总是笑着说起那些小品台词。 像“宫廷玉液酒，一百八一杯”已经成了全民记忆，网络上她的片段被反复播放，年轻人说这是“宝藏奶奶”，她走后，笑声还在继续传播，这也是一种延续。 回想她的一生，从小戏班的学徒到评剧舞台的名角，从春晚小品的“赵妈”到病榻上的遗嘱，始终贯穿着一条线，就是把自己看作普通人，她没有把荣誉当成特权，而是当作责任。 她把最好的留给观众，把平凡的留给自己，在最后的时刻，她说“平凡地来，平凡地走”，这不是一句随口的话，而是她一辈子做人的方式，也是她喜剧艺术的根本。 她让人明白，真正打动人的艺术，来自于和老百姓同呼吸的生活感，正是这种朴素和真诚，让她的名字和笑声留在人们心里，永远不会消失。 信源：CCTV——赵丽蓉留下的最后一句"台词"
