【2026暑期档复盘，谁封神，谁扑街？】电影正当夏蜘蛛侠崭新之日
2026年暑期档正式收官。
北美票房突破40亿美元。
比去年上涨20%，基本恢复到疫情前水平。
数字很好看，但数字背后的故事更值得聊。
01
超英不死
整个2026年上半年，好莱坞都在讨论，超英电影是不是要完？
6月《超女》上映，制作成本1.8亿，全球票房1.26亿美元。
亏得底裤都不剩。
然而7月31日，《蜘蛛侠：崭新之日》来了。
全球首周末接近10亿美元，上映一个月突破23.3亿美元。
票房超过《泰坦尼克号》和《哪吒2》，升至影史第四。
北美累计8.91亿美元，距离《星球大战7》的影史纪录只差4500万。
漫威肯定希望把蜘蛛侠的成功解读为“超英电影回来了”。
但现实是，回来的只有蜘蛛侠。
这只是他的个人能力，跟大环境没什么关系。
2002年托比·马奎尔版就是影史第一部开画破亿的电影。
2014年口碑最差的《超凡蜘蛛侠2》都卖了7亿美元。
2021年《英雄无归》是疫情期间票房最高的电影。
不管市场怎么变，蜘蛛侠永远在赚钱。
02
恐怖片印钞机
今年暑期档最疯狂的电影，是两部恐怖片。
《痴迷》成本75万美元，开画不温不火。
但口碑发酵后连续三周票房逆跌，上一部做到这件事的电影是1982年的《E.T.》。
目前全球票房已超5亿美元，是影史恐怖片第六，也是2020年以来最成功的原创电影。
另一部是A24的《后室》。
成本1000万美元，全球3.94亿美元，成为A24影史票房最高的电影。
导演凯恩·帕森斯拍这部片子的时候才20岁出头，创下了最年轻导演拿下周末票房冠军的纪录。
两部恐怖片放在一起看，加起来成本不到1100万，全球票房近9亿。
而《超女》一部就亏了1.2亿。
好莱坞的账本从来没这么清晰过，与其花2亿拍一部没人看的超英，不如花100万拍一部年轻人想看的恐怖片。
当然，别指望好莱坞能从中吸取正面教训。
接下来几年，你会看到各大制片厂疯狂抢购恐怖片版权，直到把这条赛道也卷烂为止。
03
审美疲劳
这是今年好莱坞暑期档的另一个关键词。
《小黄人与大怪兽》全球5.13亿。
听起来不少。
但上一部《小黄人2》全球9.4亿，相当于直接腰斩。
《神偷奶爸》宇宙六年出了六部，观众终于看腻了。
《曼达洛人与格罗古》全球3.45亿。
这是《星球大战》时隔七年重返大银幕。
但在这个七年里，迪士尼倒是拍了不少星战剧集。
电影上映时，观众的感觉这不过是一个加长版剧集。
连2018年被人嘲笑的《游侠索罗》都卖了3.93亿，这部居然还不如它。
最惨的是真人版《海洋奇缘》。
制作成本2.5亿，全球勉强破3亿。
2016年动画版卖了6.87亿，2024年续集动画卖了10亿+。
一部真人版怎么就扑成这样？
答案很简单：真人版多此一举。
续集动画刚上映半年多，真人版就来了。
观众根本来不及产生任何“怀念”的情绪。
一个IP被榨得太快太狠，很快就会被榨干。
正面案例是《穿普拉达的女王2》的全球6.92亿，是2006年原版的两倍多。
《惊声尖笑》重启全球2.31亿，是2013年上一部的三倍。
《玩具总动员5》全球11.2亿，系列最高。
这些电影的成功逻辑是一致的，给观众足够的时间去想念，然后用过硬的质量满足这份想念。
04
诺兰的时代已来
今年夏天还有一件大事值得说。
诺兰正式超越了斯皮尔伯格。
《奥德赛》全球突破15亿美元，成为影史票房最高的R级电影，也是诺兰个人票房最高作品。
与此同时，斯皮尔伯格的科幻新片《揭秘日》全球2.41亿。
制作成本1.15亿，有报道说回本线在3亿左右。
加上前几年的《西区故事》和《造梦之家》，斯皮尔伯格已经连续三部商业表现不及预期。
虽然他是活着的传奇，但票房数字还是说明，属于他的商业统治期，已经远去。
上一周，雷德利·斯科特的《末世行者》上映。
制作成本1.1亿，开画票房仅800万美元。
诺兰正在巅峰，斯皮尔伯格在缓慢退场，斯科特已经连续失手了七部。
05
原创喜剧已死？
最后聊聊喜剧。
今年暑期档的原创喜剧几乎全军覆没。
威尔·古勒的《一夜限定》全球票房不到2000万。
《水疗周末》760万，《贼爱时尚》970万，《情歌恋习曲》340万，《超级骑警3》开画只有前作的三分之一。
唯一勉强算亮眼的是《激情邀约》。
奥利维亚·王尔德执导，派拉蒙和A24联合发行，成本约1200万，全球5100万，算是盈利了。
但考虑到它在圣丹斯引起的竞购战和上映前的期待值，这个数字也算不上惊喜。
看起来，没有IP加持的原创喜剧在院线确实越来越难了。
它们正在步剧情片的后尘，要么去流媒体，要么消亡。
2026年的好莱坞暑期档告诉我们观众还在看电影。
好消息是，观众越来越知道自己想要什么，也越来越知道什么不值得看。（END）
